CINE ATENEO, EXHIBICION DE BARRIO

Léase Cine Ateneo aún en una parte del frente, que hoy ocupa un estacionamiento. Ni la lluvia, ni el viento, ni el hombre, pudieron quitarlas de allí.

Cine Ateneo, de la Avda. Garibaldi 2035 entre Porongos y Martín C. Martínez, fue una sala de barrio que movía gente, no solamente del lugar, sino de otras zonas de Montevideo. Las programaciones que realizaba eran muy disfrutables: "Los Cañones de Navarone", "Ben-Hur", "Espartaco", "Lawrence de Arabia", "Doctor Zhivago", "Casablanca", "Los Diez Mandamientos", "La Diligencia", "La gata sobre el tejado caliente", entre otros clásicos, pasaron por su pantalla. Sus continuados incluían -además- grandes cabalgatas de cine argentino y mexicano. Cine Ateneo, que fue otra de mi salas favoritas, abrió sus puertas el 26 de junio de 1929 y las cerró el 29 de agosto de 1976, teniendo una capacidad para 1.014 personas. El tiempo pasó como una estrella fugaz, lo más moderno nos atrapó y así, lamentablemente, los cines barriales uno a uno fueron cerrando sus puertas. Todo acabó para "él" Ateneo, pero, en nuestro corazón no es meramente un recuerdo más.

LOS BLUE CAPS, UN TITULO REFERENTE

En los años setenta en Argentina había muy buenos grupos que practicaban un estilo parecido: Los Náufragos, Safari, Pintura Fresca, Abracadabra, La Joven Guardia, Industria Nacional, entre tantos. Sus temas pegadizos y de letras simples aparecieron por todos lados y hasta edificaron un movimiento -que la gente distingue hasta hoy en día- llamado "porteñada". También se abrían paso Los Blue Caps, referentes absolutos de aquel momento, que habían llegado desde Asunción del Paraguay a Buenos Aires, para instalarse allí y dejar bien en claro que lo suyo fue toda una creación. Firmaron contrato con Odeón, grabaron varios simples, dobles y LP's y metieron un hit detrás de otro: "Dejame mirarte", "Pronto te arrepentirás", "Volverás mi amor, yo te esperaré", "Sensacional eres tú", "Lágrimas de una madre" y más. El suceso se repitió en casi toda América, inclusive Uruguay, que recibió a la banda en radio, televisión y las mejores reuniones bailables de Montevideo e interior. En 1972, los presentamos en vivo en el multitudinario Club Olimpia de Colón, frente por frente a Plaza Vidiella, ante 4.000 personas!... Los Blue Caps, es uno de los favoritos... de siempre!!

DE APURO, INVENTAMOS EL CHIVITO

Miguel De Molina, Antonio Carbonaro, el inventor del chivito, Fernando Ochoa y Donato Carbonaro, hermano de Antonio, en la camioneta de Restaurante El Mejillón de Punta del Este, a mediados de los años cuarenta.

El chivito al plato

Una feta de jamón, mayonesa, huevo duro, aceitunas, salsa, lechuga, tomate, muzzarella, un pan catalán casi tostado, más un jugoso churrasquito, se transforma en un chivito. Un plato uruguayo, ciento por ciento. Diría, típico. Sale acompañado de ensalada rusa, papas fritas y más guarniciones. Entre las variantes de la preparación también se encuentra el chivito canadiense, una verdadera exquisitez. Cuando contiene panceta es una delicia!... A principios de los cuarenta, el chivito fue inventado de apuro en Punta del Este, Uruguay, por el propietario de Restaurante El Mejillón, Don Antonio Carbonaro, cuando una turista de madrugada solicitó carne de chivito, porque la había probado semanas antes en Córdoba, Argentina. Allí, muy rápidamente improvisó una especie de sandwich caliente con carne y aderezos, saliendo del apuro y de casualidad nació el chivito. La idea se transformó en todo un impacto y se incluyó en el menú, llegando a vender El Mejillón casi mil y pico de chivitos por día. Dos carnicerías de la península se mantenían solo con la carne que le proporcionaban al restaurante. Increíblemente, jamás se llegó a patentar como marca. Muchos artistas, cantantes y músicos como los integrantes de los Lecuona Cuban Boys de Armando Oréfiche, Alberto Castillo, el español Miguel De Molina, Tita Merello, Alfredo Barbieri, entre otros, lo probaron y quedaron encantados con su sabor. Tiempo después, Restaurante El Mejillón, instalado en calle 31 y la rambla de Playa Mansa, cerró sus puertas -existe un lugar con idéntico nombre pero no la continuidad del mismo- y Antonio Carbonaro, falleció en Punta del Este, a los 87 años, el sábado 8 de noviembre de 2003, siendo uno de los empresarios gastronómicos más importantes de Maldonado y diputado por el Partido Colorado.

Hoy, el chivito se vende no solamente en Uruguay, sino en muchísimos otros países. Ejemplo: Argentina, España, Estados Unidos área latina, Australia. En Ave. Jackson Heights de Nueva Jersey, USA, está El Chivito D'Oro que lo ofrece como el "clásico" de Queens por más de veinte años. En Montevideo, "El Chivito de Oro", de la calle Yí y la Avda. 18 de Julio, lo hizo más popular y lo terminó de consagrar, hasta la actualidad. El verdadero chivito se prepara con carne caprina -o sea cabrito o chivo- de ahí el origen del nombre.

LAS FIGURITAS DE "DONALD CAMPEON"

"Donald Campeón" y los cromos del Club Atlético Peñarol

Centro Atlético Fénix y diversos cracks que triunfaban en el exterior.

"Donald Campeón", álbum deportivo de figuritas, del año 1960, que acaparó nuestra infancia. Salían en cada envoltorio cuatro cromos, que era acompañado por una deliciosa galletita. Estaban todos los equipos y futbolistas de la época. Tenía una sellada y varias difíciles. Ideales para jugar al "sapito". Momentos inolvidables de la niñez.

MOMENTO HISTORICO DEL BOXEO URUGUAYO

Afiche promocional del sensacional combate

Alfredo Evangelista, Don King y Cassius Clay

Fue el 16 de mayo de 1977 cuando el púgil compatriota Alfredo Evangelista -"El lince", "Tupamaro" o "Rocky", como le dicen en España- se enfrentó al estadounidense Muhammad Alí/Cassius Clay, tri-campeón del mundo en peso pesado. El uruguayo nacionalizado español perdió por puntos, aguantando de pie como un bravo león los 15 rounds. Alfredo manifestó tiempo después en "Bichuchi" un documental sobre su vida realizado por uruguayos: “Si la viviré esa pelea, que cuando miro la repetición todavía pienso que voy a sacar una mano y lo voy a tirar, es increíble. ¿Sabés lo que es pelear con él? Es pelear con Dios. Si yo peleé con Clay, peleo con cualquiera... Cuando me dijeron para pelear con él, yo no podía ni creerlo, la verdad… Clay fue el que me abrió la puerta de la fama, del dinero, de todo, de que los boxeadores me tengan miedo a mí por pelear con él y terminar por puntos… Me dió todo, pelear con él te da todo. Todo uruguayo al que le guste el boxeo tiene que estar orgulloso de que un uruguayo haya estado en el mismo ring con el más grande del mundo, que es Clay".
Luego, Evangelista peleó frente a Larry Holmes, Greg Page, León Spiks y fue en cuatro oportunidades Campeón Europeo de Boxeo con campañas memorables. En 1995, fue condenado por ocho años a la cárcel de Carabanchel -donde trabajó de pintor- por un tema de drogas.
Alfredo Evangelista, nació el 3 de diciembre de 1954, en Villa Española. En su carrera obtuvo 62 combates, 42 por knockout, perdió 13, empatando 4. Hoy, continúa viviendo en España, relata boxeo y es encargado de relaciones públicas de un restaurante.

¿ALGUIEN LO VIO?...

¿Alguien lo vió, al barquillero?... Lo estoy buscando hace rato y no lo encuentro... Quisiera volver a saborear esos barquillos crocantes exquisitos que solamente los vende él y poder tirar de la rueda de la fortuna, a ver si estoy de suerte y consigo alguno más. Se identifica cuando hace sonar la campanita. Si alguien lo ve por ahí ¡Que avise!...

UN SHOW, AL MEDIODIA

Quién no se acuerda del "viejo" Show del Mediodía, por Canal 12?... Alejandro Trotta, Cacho De La Cruz, Adolfo Hugo Mañán, Gussy, Cristina Morán, Rubén Rada, Enrique Fernández, Guillermo Lescout, Lamas... Era la compañia con un sano humor a la hora de la comida en la histórica televisión en blanco y negro uruguaya. Por eso a la foto le pusimos un marco, hicimos un cuadro y como dice Máximo Goñi "lo colgamos..." para la posteridad.

PLATERO y YO: UNA BELLEZA POETICA, ETERNA

"Platero y yo", de Juan Ramón Jiménez, Ediciones Amanecer

El poeta español Juan Ramón Jiménez, Premio Nóbel de Literatura, 1956

Estatua de Juan Ramón Jiménez, en Moguer, Huelva, España.

Fue nuestro libro más querido de la escuela. Impregnado de una poesía sin igual de un grande de la literatura. En sus páginas, desarrolla circunstancias de evolución anímica y de un paisaje interior. Si bien es una obra relativamente corta y algo triste, contiene metáforas (los espejos de azabache de sus ojos), reflexiones de la vida, y el autor hace un maravilloso relato de su compañero, el fiel burro. "Platero y yo" de Juan Ramón Jiménez, no fue una lectura más de la primaria. Vaya nuestro recuerdo.

Platero es pequeño, peludo, suave; tan blando por fuera, que se diría todo de algodón, que no lleva huesos. Sólo los espejos de azabache de sus ojos son duros cual dos escarabajos de cristal negro.
Lo dejo suelto y se va al prado, y acaricia tibiamente con su hocico, rozándolas apenas, las florecillas rosas, celestes y gualdas... Lo llamo dulcemente: "¿Platero?", y viene a mí con un trotecillo alegre que parece que se ríe, en no sé qué cascabeleo ideal...
Come cuanto le doy. Le gustan las naranjas mandarinas, las uvas moscateles, todas de ámbar; los higos morados, con su cristalina gotita de miel...
Es tierno y mimoso igual que un niño, que una niña...; pero fuerte y seco por dentro, como de piedra... Cuando paso sobre él, los domingos, por las últimas callejas del pueblo, los hombres del campo, vestidos de limpio y despaciosos, se quedan mirándolo:
— Tié asero...
Tiene acero. Acero y plata de luna, al mismo tiempo.

CARA, UNA MELODIA ESPECTACULAR DE TODAS LAS EPOCAS

En 1984 "Impactos Musicales" de C X 28, Radio Imparcial, presentaba una nueva edición grabada del Festival de San Remo. Allí aparecía un tema de notables armonías y arreglos muy bien vocalizado por Christian: "Cara". Lo comenzamos a pasar en forma separada y contó con increíble cantidad de adeptos. Fué el tema de ese verano promovido por nuestro espacio y también en televisión. Hoy por hoy, se convirtió en una melodía espectacular de todas las épocas. Llegó tan solo al tercer lugar aquella vez en dicho evento canoro internacional. Increíble!
Christian hizo una versión en español para Latinoamérica a través de Polygram.

NATALIA OREIRO, UNA CONSAGRADA

Ya pasaron once años de "Muñeca Brava" y Natalia Oreiro continúa a paso firme y triunfal su carrera en la República Argentina. Ha demostrado tener talento y muchas condiciones. Canta cuando puede y le da una mano SIEMPRE a los que la necesitan. Natalia, es una uruguaya de corazón!

LOS MOCKERS: FRENESI DE LOS SESENTA

Los Mockers en el programa "Escala Musical", Canal 13, Buenos Aires, Argentina, 1966.

La invasión uruguaya ya había arribado a Buenos Aires con la música de Los Iracundos y Los Shakers. Corrían rápidamente los sesenta y más grupos llegarían a la vecina orilla, Los Bulldogs y Los Mockers. Todos practicaban un estilo pop, juvenil, pero cambiante según el título. Por ejemplo, Los Iracundos hacían temas propios y versionaban éxitos en español que en su idioma original estaban en inglés e italiano y también en forma instrumental, donde en primer plano figuraban la primera guitarra y los teclados; Los Shakers influenciados por Los Beatles vocalizaban en inglés un repertorio que en su mayoría les pertenecía, Los Bulldogs, que más tarde se llamarían Kano y Los Bulldogs, realizaban versiones de varios artistas, hasta que impusieron un lineamiento en español con reminiscencias de calidad y originalidad con creaciones propias y Los Mockers, uno de los últimos conjuntos compatriotas en marcar presencia al otro lado del Plata, con la onda de Los Rolling Stones. Todos, fueron de alto nivel y su impacto fue tremendo. Los Mockers, un grupo con categoría, inconformista, libre y no convencional, se erigió como el frenesí de los sesenta.

UNA COSTUMBRE BIEN URUGUAYA

El termo y el mate en la costa de Rocha. Foto tomada y enviada por Naty y Diego del Buceo. Gracias!

El termo y el mate me acompañan al lugar que voy. Al termo le hablo y cuando tomo mate, ese gusto tan particular me detiene a meditar o reflexionar en muchas situaciones. Son compañeros inseparables de las tareas diarias, de las vacaciones, de la ruta, del placer y porqué no de las tristezas. Amenizan una reunión, hacen juntar a la gente, sabiendo cada uno a quien invitar o de quien aceptar una invitación. La rueda de mate es lenta y armoniosa, se disfruta, nunca se realiza en forma apurada ya que por el placer de tomarlo, jamás puede ser bien cebado al paso. Por el contrario, es un momento de descanso, de tranquilidad, de confraternización, de intimidad. El termo y el mate forman parte de nosotros, los uruguayos. Es más que un hábito como el café o el té, una infusión de mate bien preparado no tiene comparación. Si bien nuestro país no produce yerba mate, exporta 250.000 kilos anuales a los compatriotas diseminados por el mundo que lo requieren porque no se pueden separar de él. El mate es bueno para el cuerpo y más que nada para el espíritu. La amistad del mate es la mejor amistad que uno pueda tener.

Especiales significados para recordar:
Mate amargo = indiferencia
Mate dulce = amistad
Mate muy dulce = hablá con mis padres
Mate toronjil = disgusto
Mate con canela = ocupas mi pensamiento
Mate con azúcar quemada = simpatía
Mate con cáscara de naranja = vení a buscarme
Mate de té = indiferencia
Mate de café = la ofensa está perdonada
Mate con melaza = tu tristeza me preocupa
Mate de leche = estima
Mate muy caliente = yo también estoy ardiendo de amor
Mate hirviendo = odio
Mate lavado = andáte a tomar a otro lugar
Mate con cedrón = acepto
Mate con miel = casamiento
Mate frío = desprecio
Mate tapado = buscáte otra
Mate espumoso = te amo demasiado
Mate encimado = mala gana
Mate con ombú = tu visita es indeseable

LOS REYES DEL RECUERDO

Es el boom del momento en la Costa Atlántica Argentina. Donald, Ruben Matos y Juan Marcelo se juntan por primera vez y presentan un super-espectáculo: "Los Reyes del Recuerdo". Cantan todos sus hits de siempre como "Tiritando", "Que la dejen ir al baile sola", "Yo te quiero, nos queremos" y muchos más. El show es super y el trío de artistas apunta bien alto a la diversión y la participación del público. Un revival de excepción!

LA CIUDAD estará más DESNUDA que nunca

Aquel gran detective de camisa, corbata y largo sobretodo, del Departamento 65 de Policía, que en patrullero o caminando por las calles de Nueva York a pura niebla, desafiando todo tipo de peligros combatía la delincuencia, llamado Adam Flint, se fue hacia un lugar sin retorno. Paul Burke, el actor que desarrollaba el personaje en la serie donde una voz en off se hacía oír al final “hay ocho millones de historias en la ciudad desnuda. Esta ha sido una de ellas”… dejó de existir el pasado domingo 13 de septiembre de 2009, víctima de leucemia, después de vivir largos años con esa enfermedad a cuestas. Tenía 83 años. En verdad, LA CIUDAD estará más DESNUDA que nunca.